– Περιοδεία Καλοκαίρι 2022 | 3/7 Δίον – 51ο Φεστιβάλ Ολύμπου – Αρχαίο θέατρο Δίου

Συνεντεύξεις με τους πρωταγωνιστές της παράστασης: Ιφιγένεια Μακρή

Συνεντεύξεις: Ηρώ Τζημίκα

Ματωμένος Γάμος, λοιπόν, για το καλοκαίρι του 2022! Μεγάλο καστ με πολλούς αγαπημένους ηθοποιούς. Θα ήθελα να μάθω πώς είπες το «ναι» και φυσικά με ποια κριτήρια διαλέγεις τις παραστάσεις που θα λάβεις μέρος…

Το «ναι» το είπα γιατί δεν γινόταν να πω όχι! (γέλια) Ήταν όλο το καστ, ήταν φυσικά κι ο σκηνοθέτης ο Νικορέστης Χανιωτάκης που έχω δει παραστάσεις του και μου άρεσαν πάρα πολύ, ήταν και η πρωτότυπη μουσική του Αλκίνοου Ιωαννίδη, ήταν όλα! Μόνο «ναι» σε όλη αυτή την πρόταση. Καταρχάς πρέπει να μου αρέσει και το έργο και ο Ματωμένος Γάμος είναι ένα από τα έργα μου μιλάνε στην καρδιά σου. Όλο αυτό το πάθος, όλη η αίσθηση ελευθερίας που διαπραγματεύεται αυτός ο έρωτας… Είναι ένα έργο ποιητικό, συγκινητικό. Οπότε για εμένα και για να πω το «ναι» σε μία δουλειά μετράει πρώτα το έργο και μετά οι συνεργάτες.

Θα μπορούσες μέσα σε λίγες λέξεις να μας πεις τι πρεσβεύει ο χαρακτήρας που υποδύεσαι;

Στο έργο παίζω τη «Δούλα». Η «Δούλα» είναι η υπηρέτρια του σπιτιού της Νύφης και του Πατέρα της. Αυτοί μένουν μακριά από το χωριό, απομονωμένοι, περίπου 3-4 ώρες. Ο ρόλος μου είναι πολύ κοντά στη Νύφη, οπότε είναι η φίλη της, η παραμάνα της και η αυτή που μπορεί να ακούσει τη Νύφη κάθε φορά που θέλει να της πει το οτιδήποτε. Συνεννοούνται με τα μάτια και είμαι ένας θετικός χαρακτήρας. Η αισιόδοξη πλευρά του έργου. Θέλω πολύ να γίνει αυτός ο γάμος! (γέλια)

Διάβασα ότι είναι ένα δύσκολο έργο στη προσέγγιση της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική…

Ο βασικός πυρήνας του έργου είναι ο έρωτας. Μιλάει, λοιπόν, για έναν έρωτα που δεν έχει ικανοποιηθεί και δείχνει ο Λόρκα πως όταν καταπιέζεις το πάθος και τον έρωτά σου, κάποια στιγμή θα «ξεσπάσει» και αυτό δεν θα έχει ωραίες συνέπειες. Βέβαια, βλέπω ότι ο Λόρκα καταδικάζει μία κοινωνία. Δηλαδή πέραν από τον έρωτα που υπάρχει κι είναι συγκινητικός και πολύ δυνατός, υπάρχει και μία κοινωνία, όπου οι γυναίκες (μάνα, νύφη, γυναίκα, πεθερά) είναι καταπιεσμένες και ενώ οι άντρες πεθαίνουν, αυτές μένουν κλεισμένες στο σπίτι. Υπάρχει η θεματολογία αυτή και μέσα από αυτό το μεγάλο πάθος, το οποίο θα οδηγήσει σε τραγικές συνέπειες, θέλει να δείξει κι αυτή την κοινωνία που είναι τόσο στριφνή, τόσο ανάλγητη, τόσο κλειστή. Κι αυτό είναι αρκετά σύγχρονο. Δεν έχουμε ξεπεράσει αυτό που υπήρχε το 1920. Σαφώς δεν είμαστε όπως τότε κι οι γυναίκες δεν είναι όπως τότε, αλλά υπάρχει αυτό το ανάλγητο στην κοινωνία, που θα δείχνουν με το δάχτυλο, δεν σε αφήνουν να ανασάνεις, να ζήσεις τη ζωή σου… Αυτό βλέπω τουλάχιστον εγώ που θέλει ο Λόρκα να καταδείξει, μιας κι ο ίδιος ήταν μία «ελεύθερη ψυχή».

Να τονίσουμε κιόλας ότι η μουσική του έργου είναι η πρωτότυπη και είναι του Αλκίνοου Ιωαννίδη κι ότι θα παίζεται ζωντανά από εσάς, τους ηθοποιούς… Πόσο δύσκολο είναι αυτό;

Είναι όντως μία υπέροχη συγκυρία, το να γράψει ο Αλκίνοος Ιωαννίδης τη μουσική και πόσο μάλλον για ένα τόσο τρυφερό και παθιασμένο έργο. Είναι πολύ σημαντικό και πολύ μεγάλο. Όλοι οι ηθοποιοί θα παίξουμε μουσική. Υπάρχουν βιολιά, τρομπόνια, κιθάρες, καχόν. Έχει έναν ωραίο «χαμό» και θα συμμετέχουμε όλοι. Θα είναι πολύ συγκινητικό και πιστεύω ότι θα βγει σε όλους μας αβίαστα!

Πρώτο καλοκαίρι χωρίς μέτρα στα θέατρα, στις συναυλίες. Ένα βήμα πιο κοντά στην «κανονικότητα». Πώς ήταν για εσένα τα προηγούμενα χρόνια «δουλεύοντας» με περιορισμούς και βλέποντας τα θέατρα να ανοιγοκλείνουν;

Γενικά αυτό που έχω να πω και πάνω σε αυτό που όλοι μας περάσαμε, ότι ήταν δύσκολο κι ειδικά ο τομέας του θεάτρου χτυπήθηκε πολύ και πάρα πολύ γρήγορα. Τα θέατρα, αν δεν κάνω λάθος, ήταν και τα πρώτα που έκλεισαν. Νομίζω όμως ότι ακόμα δεν το έχουμε ξεπεράσει. Παρόλο που δεν υπάρχουν μάσκες και περιορισμοί, έχει μείνει κάτι σαν «κατάλοιπο». Μιλάω όμως καθαρά από θέμα ψυχολογίας, ούτε πολιτικά, ούτε κοινωνικά. Μιλάω ατομικά και ότι ακόμα υπάρχει μία αίσθηση δυστοπίας. Δεν πιστεύω ότι δεν θα φύγει ποτέ, είμαι αισιόδοξος άνθρωπος, αλλά ο καθένας από εμάς έχει ένα σφίξιμο στο στομάχι από όλο αυτό που έχει συμβεί… Σκέφτεσαι το πάλι από την αρχή, να συναναστραφείς ξανά με ανθρώπους… Μιλάω όμως πάντα προσωπικά… Χρειαζόμουν λίγο χρόνο και το καταλάβαινα, παρόλη την όρεξη που είχα για δουλειά και συναναστροφή. Είναι όμως το καλύτερο που όλα έρχονται ξανά στην κανονικότητα. Να χαμογελάσομε ξανά μετά από 2 χρόνια…

Αρχαίο θέατρο Δίον στις 3.7 με τον «Ματωμένο Γάμο». Έχεις παίξει ξανά στο συγκεκριμένο θέατρο; Επίσης θα ήθελα να μάθω αν έχεις επισκεφθεί παλαιότερα την Κατερίνη και τον Νομό Πιερίας πέρα από εργασιακούς λόγους;

Δεν έχω παίξει και δυστυχώς δεν έχω έρθει και στην Κατερίνη… Δεν ανεβαίνω η αλήθεια είναι και προς τα Βόρεια. Παλιότερα είχα ζήσει στη Θεσσαλονίκη για 8 μήνες όταν έπαιζα σε παράσταση στο Κρατικό Θέατρο, αλλά γενικά δεν έχω κάποια καταγωγή από πάνω, ούτε συγγενείς. Όλοι μου οι γνωστοί έχουν κατέβει Αθήνα. Δεν είμαι περήφανη γι’αυτό, αλλά δεν έτυχε να έρθω στην πόλη σας! (γέλια) Είμαι σίγουρη ότι το θέατρο θα έχει κι υπέροχη ενέργεια…

Επόμενα σχέδια από τον Σεπτέμβρη και τη νέα σεζόν;

Επειδή παίζω βιολί, έχω σκοπό να συνεχίσω με αυτό, δουλεύω επίσης και σε Ωδείο, οπότε κάπως έτσι θα κινηθώ για αρχή της σεζόν!

«Ματωμένος Γάμος» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα

Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε για 2 συνεχόμενα χρόνια  η περιοδεία της ανατρεπτικής κωμωδίας η «Μήδεια» του Μποστ, η θεατρική εταιρεία Μυθωδία παρουσιάζει ένα εντελώς διαφορετικό έργο και συγκεκριμένα το «Ματωμένο Γάμο» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη.

Τον κεντρικό ρόλο της μάνας ενσαρκώνει η εξαίρετη Μαρία Τζομπανάκη. Η μουσική της παράστασης είναι πρωτότυπη και φέρει την υπογραφή του Αλκίνοου Ιωαννίδη με τους στίχους του Νίκου Γκάτσου! Η μουσική θα παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς. Ένα έργο – πρόκληση με έναν θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς-μουσικούς.

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Ματωμένος γάμος, η τραγωδία του μεγάλου Ισπανού ποιητή Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα, αποτελεί ένα θεατρικό και λογοτεχνικό φαινόμενο. Σήμερα, περίπου έναν αιώνα μετά τη συγγραφή του, και παρά τη δυσκολία προσέγγισης της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική, ολοένα διευρύνεται πλανητικά η φήμη του με νέες παρουσιάσεις στο θέατρο σε πλήθος χώρες, με καινούργιες μελέτες γι’ αυτόν και σταθερό το ενδιαφέρον του θεατρικού κοινού. Έχει πάρει τη θέση του δίπλα στα κορυφαία αριστουργήματα του παγκόσμιου θεάτρου, όπως είναι οι αρχαίες ελληνικές τραγωδίες, τα έργα του Σέξπηρ, του Στρίντμπεργκ, του Τσέχωφ ή του Τένεσι Ουίλιαμς.

Μετάφραση: Νίκος Γκάτσος

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική – Σύνθεση – Ενορχήστρωση: Αλκίνοος Ιωαννίδης

Διανομή:

Μαρία Τζομπανάκη ΜΑΝΑ – Μαρία Χάνου ΝΥΦΗ – Νίκος Πουρσανίδης ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κωνσταντίνος Ασπιώτης ΓΑΜΠΡΟΣ – Γιάννης Καλατζόπουλος ΠΑΤΕΡΑΣ ΤΗΣ ΝΥΦΗΣ – Χριστίνα Τσάφου ΠΕΘΕΡΑ – Μαριάννα Πολυχρονίδη ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΟΥ ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κώστας Βασαρδάνης ΦΕΓΓΑΡΙ – Ισιδώρα Δωροπούλου  ΖΗΤΙΑΝΑ – Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Α’ – Κώστας Κοράκης ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Β’ – Ιφιγένεια Μακρή ΔΟΥΛΑ – Άννα Φιλιππάκη  ΚΟΡΙΤΣΑΚΙ

Συντελεστές:

Σκηνικά-Κοστούμια : Αρετή Μουστάκα

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Νταϊόγλου

Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης

Μουσική διδασκαλία:

Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος – Αλκίνοος Ιωαννίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ανθούλα Ευκαρπίδου

Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Εύα Παπαδέλλη

Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου

Εκτέλεση παραγωγής: Μαρία Καβαλλάρη

 Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

«Ματωμένος Γάμος» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα

Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε για 2 συνεχόμενα χρόνια  η περιοδεία της ανατρεπτικής κωμωδίας η «Μήδεια» του Μποστ, η θεατρική εταιρεία Μυθωδία παρουσιάζει ένα εντελώς διαφορετικό έργο και συγκεκριμένα το «Ματωμένο Γάμο» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη.

Τον κεντρικό ρόλο της μάνας ενσαρκώνει η εξαίρετη Μαρία Τζομπανάκη. Η μουσική της παράστασης είναι πρωτότυπη και φέρει την υπογραφή του Αλκίνοου Ιωαννίδη με τους στίχους του Νίκου Γκάτσου! Η μουσική θα παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς. Ένα έργο – πρόκληση με έναν θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς-μουσικούς.

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Ματωμένος γάμος, η τραγωδία του μεγάλου Ισπανού ποιητή Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα, αποτελεί ένα θεατρικό και λογοτεχνικό φαινόμενο. Σήμερα, περίπου έναν αιώνα μετά τη συγγραφή του, και παρά τη δυσκολία προσέγγισης της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική, ολοένα διευρύνεται πλανητικά η φήμη του με νέες παρουσιάσεις στο θέατρο σε πλήθος χώρες, με καινούργιες μελέτες γι’ αυτόν και σταθερό το ενδιαφέρον του θεατρικού κοινού. Έχει πάρει τη θέση του δίπλα στα κορυφαία αριστουργήματα του παγκόσμιου θεάτρου, όπως είναι οι αρχαίες ελληνικές τραγωδίες, τα έργα του Σέξπηρ, του Στρίντμπεργκ, του Τσέχωφ ή του Τένεσι Ουίλιαμς.

Μετάφραση: Νίκος Γκάτσος

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική – Σύνθεση – Ενορχήστρωση: Αλκίνοος Ιωαννίδης

Διανομή:

Μαρία Τζομπανάκη ΜΑΝΑ – Μαρία Χάνου ΝΥΦΗ – Νίκος Πουρσανίδης ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κωνσταντίνος Ασπιώτης ΓΑΜΠΡΟΣ – Γιάννης Καλατζόπουλος ΠΑΤΕΡΑΣ ΤΗΣ ΝΥΦΗΣ – Χριστίνα Τσάφου ΠΕΘΕΡΑ – Μαριάννα Πολυχρονίδη ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΟΥ ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κώστας Βασαρδάνης ΦΕΓΓΑΡΙ – Ισιδώρα Δωροπούλου  ΖΗΤΙΑΝΑ – Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Α’ – Κώστας Κοράκης ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Β’ – Ιφιγένεια Μακρή ΔΟΥΛΑ – Άννα Φιλιππάκη  ΚΟΡΙΤΣΑΚΙ

Συντελεστές:

Σκηνικά-Κοστούμια : Αρετή Μουστάκα

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Νταϊόγλου

Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης

Μουσική διδασκαλία:

Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος – Αλκίνοος Ιωαννίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ανθούλα Ευκαρπίδου

Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Εύα Παπαδέλλη

Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου

Εκτέλεση παραγωγής: Μαρία Καβαλλάρη

 Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

The post Ματωμένος Γάμος του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα – Συνέντευξη με την Ιφιγένεια Μακρή appeared first on Eptanews.gr.

– Περιοδεία Καλοκαίρι 2022 | 3/7 Δίον – 51ο Φεστιβάλ Ολύμπου – Αρχαίο θέατρο Δίου

Συνεντεύξεις με τους πρωταγωνιστές της παράστασης: Ισιδώρα Δωροπούλου

Συνεντεύξεις: Ηρώ Τζημίκα

Ματωμένος Γάμος, λοιπόν, για το καλοκαίρι του 2022! Μεγάλο καστ με πολλούς αγαπημένους ηθοποιούς. Θα ήθελα να μάθω πώς είπες το «ναι» και φυσικά με ποια κριτήρια διαλέγεις τις παραστάσεις που θα λάβεις μέρος…

Είπα το «ναι» γιατί αυτή η παράσταση έχει όλα τα χαρακτηριστικά που αναζητά ένας ηθοποιός στη δουλειά του. Καλούς ηθοποιούς, υπέροχους συντελεστές και σπουδαίο κείμενο. Αυτά αναζητώ πάντα στη δουλειά . Μέσα από αυτά έρχεται η προσωπική εξέλιξη και η συνεχόμενη αναμέτρηση με μεγάλους ρόλους. Ο «Ματωμένος Γάμος» είναι ένα από τα ωραιότερα έργα του Λόρκα. Κάθε ηθοποιός θα ένιωθε ευλογημένος να βρίσκεται σε μια τέτοια δουλειά.

Θα μπορούσες μέσα σε λίγες λέξεις να μας πεις τι πρεσβεύει ο χαρακτήρας που υποδύεσαι;

Ο χαρακτήρας μου είναι ένα μεταφυσικό πλάσμα . Ουσιαστικά η ζητιάνα είναι ο θάνατος. Μαζί με τον φεγγάρι λειτουργούν σαν καταλύτες στην ιστορία. Αυτό που είναι να συμβεί θα συμβεί και κανείς δεν θα το αποτρέψει. Δεν θα αφήσει η ζητιάνα και το φεγγάρι να συμβεί. Προσέγγισα τον ρόλο με τη βοήθεια του Νικορέστη και την πραγματικά υπέροχη καθοδήγηση της χορογράφου μας , Φαίδρας Νταϊόγλου, ξεκινώντας από το πώς περπατά αυτό το άυλο πλάσμα . Αυτό με οδήγησε στην ιδέα ότι θα την κάνω μια τυφλή που επι της ουσίας βλέπει. Μετά οδηγηθήκαμε στο τόνο της φωνής και στις εναλλαγές της αναλόγως με το τί λέει και σε ποιόν . Τέλος βοήθησε η ερμηνεία του σπουδαίου ηθοποιού Κώστα Βασαρδάνης που ενσαρκώνει το φεγγάρι και έπρεπε να συνδεθούμε επειδή οι ρολόι μας είναι με έναν τρόπο συμπληρωματικοί.

Διάβασα ότι είναι ένα δύσκολο έργο στη προσέγγιση της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική…

Είναι ένα έργο ποιητικό. Έχει ατμόσφαιρα και ένταση. Όλα έχουν την αίσθηση του ΕΠΕΙΓΟΝ. Αυτό βοηθάει ώστε ο θεατής να είναι πάντα σε εγρήγορση και να περιμένει τι θα συμβεί παρακάτω. Πιστεύω ότι τα σπουδαία έργα έχουν πολλά επίπεδα όποτε και πολλά μηνύματα. Εμείς λέμε μια ιστορία όπως την έγραψε ο συγγραφέας . Στόχος μας είναι να φύγουν οι θεατές πιο πλούσιοι ψυχικά και να ταξιδέψουν μαζί μας.

Να τονίσουμε κιόλας ότι η μουσική του έργου είναι η πρωτότυπη και είναι του Αλκίνοου Ιωαννίδη κι ότι θα παίζεται ζωντανά από εσάς, τους ηθοποιούς… Πόσο δύσκολο είναι αυτό;

Σε όλα τα παραπάνω βοηθάει η μαγική μουσική του Αλκίνοου Ιωαννίδη. Πραγματικά κάθε φορά που ακούω τη μουσική που έχει γράψει συγκινούμαι. Βοηθάει και εμάς υποκριτικά και το ίδιο το έργο. Η μουσική παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς. Ακόμα μια πρόκληση που απαιτεί πειθαρχία και συνέπεια.

Πρώτο καλοκαίρι χωρίς μέτρα στα θέατρα, στις συναυλίες. Ένα βήμα πιο κοντά στην «κανονικότητα». Πώς ήταν για εσένα τα προηγούμενα χρόνια «δουλεύοντας» με περιορισμούς και βλέποντας τα θέατρα να ανοιγοκλείνουν;

Τα προηγούμενα χρόνια ήταν παρά πολύ δύσκολα για το θέατρο και για τους ανθρώπους που εργάζονται σε αυτό. Δεν μπορούσα να πιστέψω αυτό που είχε συμβεί. Ήταν σοκαριστικό. Άγριο. Και ψυχοφθόρο. Ελπίζω ότι θα σταματήσει. Πρέπει να συνεχίσουμε να προσέχουμε και να τηρούμε τα οποία μέτρα. Αυτό θα βοηθήσει μακροπρόθεσμα να μην κλείσουν πάλι τα θέατρα. Ελπίζω ότι τη λαχτάρα που έχω εγώ για την καλοκαιρινό περιοδεία την έχει και ο κόσμος ώστε να έρθει να ταξιδέψει ξανά μαζί μας.

Αρχαίο θέατρο Δίον στις 3.7 με τον «Ματωμένο Γάμο». Έχεις παίξει ξανά στο συγκεκριμένο θέατρο; Επίσης θα ήθελα να μάθω αν έχεις επισκεφθεί παλαιότερα την Κατερίνη και τον Νομό Πιερίας πέρα από εργασιακούς λόγους;

Δεν έχω παίξει στο Αρχαίο θέατρο Δίον. Το περιμένω πως και πως. Έχω ακούσει από συναδέλφους για την ομορφιά και την ιδιαιτερότητα αυτού του θεάτρου. Αγαπώ παρά πολύ την Κατερίνη κι όλες τις περιοχές. Έχω βάλει σκοπό να έρθω πολύ σύντομα για διακοπές. Μέχρι τώρα δεν τα έχω καταφέρει.

Επόμενα σχέδια από τον Σεπτέμβρη και τη νέα σεζόν;

Το Σεπτέμβρη θα είμαι για 2 μήνες στο θέατρο Βρετανία όπου θα ανέβει για δεύτερη χρόνια «Οι Μάγισσες του Σάλεμ» που πέρσι έκανε τεράστια επιτυχία. Επίσης έχω την χαρά να παίζω στην τηλεοπτική σειρά «Φλόγα και Άνεμος» που θα αρχίσει από Οκτώβρη στην ΕΡΤ.

«Ματωμένος Γάμος» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα

Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε για 2 συνεχόμενα χρόνια  η περιοδεία της ανατρεπτικής κωμωδίας η «Μήδεια» του Μποστ, η θεατρική εταιρεία Μυθωδία παρουσιάζει ένα εντελώς διαφορετικό έργο και συγκεκριμένα το «Ματωμένο Γάμο» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη.

Τον κεντρικό ρόλο της μάνας ενσαρκώνει η εξαίρετη Μαρία Τζομπανάκη. Η μουσική της παράστασης είναι πρωτότυπη και φέρει την υπογραφή του Αλκίνοου Ιωαννίδη με τους στίχους του Νίκου Γκάτσου! Η μουσική θα παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς. Ένα έργο – πρόκληση με έναν θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς-μουσικούς.

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Ματωμένος γάμος, η τραγωδία του μεγάλου Ισπανού ποιητή Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα, αποτελεί ένα θεατρικό και λογοτεχνικό φαινόμενο. Σήμερα, περίπου έναν αιώνα μετά τη συγγραφή του, και παρά τη δυσκολία προσέγγισης της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική, ολοένα διευρύνεται πλανητικά η φήμη του με νέες παρουσιάσεις στο θέατρο σε πλήθος χώρες, με καινούργιες μελέτες γι’ αυτόν και σταθερό το ενδιαφέρον του θεατρικού κοινού. Έχει πάρει τη θέση του δίπλα στα κορυφαία αριστουργήματα του παγκόσμιου θεάτρου, όπως είναι οι αρχαίες ελληνικές τραγωδίες, τα έργα του Σέξπηρ, του Στρίντμπεργκ, του Τσέχωφ ή του Τένεσι Ουίλιαμς.

Μετάφραση: Νίκος Γκάτσος

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική – Σύνθεση – Ενορχήστρωση: Αλκίνοος Ιωαννίδης

Διανομή:

Μαρία Τζομπανάκη ΜΑΝΑ – Μαρία Χάνου ΝΥΦΗ – Νίκος Πουρσανίδης ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κωνσταντίνος Ασπιώτης ΓΑΜΠΡΟΣ – Γιάννης Καλατζόπουλος ΠΑΤΕΡΑΣ ΤΗΣ ΝΥΦΗΣ – Χριστίνα Τσάφου ΠΕΘΕΡΑ – Μαριάννα Πολυχρονίδη ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΟΥ ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κώστας Βασαρδάνης ΦΕΓΓΑΡΙ – Ισιδώρα Δωροπούλου  ΖΗΤΙΑΝΑ – Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Α’ – Κώστας Κοράκης ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Β’ – Ιφιγένεια Μακρή ΔΟΥΛΑ – Άννα Φιλιππάκη  ΚΟΡΙΤΣΑΚΙ

Συντελεστές:

Σκηνικά-Κοστούμια : Αρετή Μουστάκα

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Νταϊόγλου

Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης

Μουσική διδασκαλία:

Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος – Αλκίνοος Ιωαννίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ανθούλα Ευκαρπίδου

Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Εύα Παπαδέλλη

Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου

Εκτέλεση παραγωγής: Μαρία Καβαλλάρη

 Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

The post Ματωμένος Γάμος του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα – Συνέντευξη με την Ισιδώρα Δωροπούλου appeared first on Eptanews.gr.

– Περιοδεία Καλοκαίρι 2022 | 3/7 Δίον – 51ο Φεστιβάλ Ολύμπου – Αρχαίο θέατρο Δίου

Συνεντεύξεις με τους πρωταγωνιστές της παράστασης: Κώστας Βασαρδάνης

Συνεντεύξεις: Ηρώ Τζημίκα

Ματωμένος Γάμος, λοιπόν, για το καλοκαίρι του 2022! Μεγάλο καστ με πολλούς αγαπημένους ηθοποιούς. Θα ήθελα να μάθω πώς είπες το «ναι» και φυσικά με ποια κριτήρια διαλέγεις τις παραστάσεις που θα λάβεις μέρος…

Καλώς ή κακώς το πρώτο μου κριτήριο είναι το έργο. Θεωρώ ότι είναι μεγάλο κέρδος για έναν ηθοποιό να παίζει σε σημαντικά έργα και να ασχολείται με σημαντικά κείμενα. Από εκεί και ύστερα έχει σημασία και το τι ρόλο θα παίξω και το ποιοι είναι οι υπόλοιποι συνεργάτες. Δεν υπάρχει αμφιβολία πάνω σε αυτό. Αυτά είναι τα κύρια χαρακτηριστικά. Όμως πρέπει να υπολογίσουμε και το ενδεχόμενο του «λάθους». Δεν μπορείς να είσαι σίγουρος για το αποτέλεσμα ή αν τελικά αυτό που φαντάζεσαι ότι θα συμβεί σε επίπεδο συνεργασίας κι αποτελέσματος.

Θα μπορούσες μέσα σε λίγες λέξεις να μας πεις τι πρεσβεύει ο χαρακτήρας που υποδύεσαι;

Ο χαρακτήρας μου είναι πολύ ιδιαίτερος, γιατί δεν είναι άνθρωπος, αλλά είναι στοιχείο της φύσης. Είναι το φεγγάρι. Είναι ένας περιορισμένης μεν έκτασης ρόλος, αλλά εμβληματικός ρόλος στον «Ματωμένο Γάμο» του Λόρκα. Έχει σχέση με το μεταφυσικό κομμάτι του έργου και όχι τόσο με το ρεαλιστικό επίπεδο της ιστορίας. Κατά κάποιον τρόπο είναι ένα καταλύτης για να συμβεί αυτό το πολύ άσχημο που θα δούμε. Το φεγγάρι φωτίζει το δάσος, ούτως ώστε να βρεθούν αυτοί που κυνηγιούνται και να αλληλοσκοτωθούν! (γέλια) Δεν είναι καθόλου εύκολο να προσεγγίσεις αυτό το ρόλο, αλλά ταυτόχρονα είναι και πολύ γοητευτικό. Άμα δεις ανεβάσματα του έργου, κάποιοι σκηνοθέτες επιλέγουν να χρησιμοποιήσουν χορευτή που χορεύει στο ρόλο και ακούγεται ηχογραφημένο το κείμενό του, άλλη βάζουν γυναίκα, άλλοι άντρα να τον παίξει… Είναι πάρα πολύ ανοιχτό στις προσεγγίσεις που μπορεί να έχει. Έχει και το ερωτικό στοιχείο και την απειλή και την εκδίκηση και τη μοναξιά. Έχει πολύ ενδιαφέρον ως ρόλος κι ο Αλκίνοος Ιωαννίδης έχει μελοποιήσει ένα κομμάτι του μονολόγου του. Έτσι περνάω από την πρόζα στο τραγούδι που κι αυτή είναι ακόμα μία εκδοχή. Άνετα μπορεί να τραγουδιέται ένα κομμάτι του φεγγαριού.

Διάβασα ότι είναι ένα δύσκολο έργο στη προσέγγιση της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική…

Θα σου πω τι μπορώ να καταλάβω από αυτά που θέλει να πει ο Νικορέστης, γιατί κάποια πράγματα δεν μπορείς να τα εξηγήσεις κι ακριβώς. Το έργο αυτό έχει ένα πρώτο επίπεδο σαν σε ένα σήριαλ στην τηλεόραση. Μιλάμε για μία βεντέτα που φέρνει την καταστροφή, αλλά ταυτόχρονα μιλάμε για έναν μεγάλο ποιητή. Μπορεί ο σκηνοθέτης κι οι ηθοποιοί να αναδείξουν και τα άλλα επίπεδα του κειμένου, όπως το μεταφυσικό στοιχείο που αναφερθήκαμε προηγουμένως. Για τον παθιασμένο έρωτα, για το πόσο σύνθετος είναι αυτός ο εμβληματικός ρόλος της μάνας η οποία από τη μία θρηνεί για το χαμό του παιδιού της, αλλά κατά κάποιον τρόπο έχει συμβάλει σε αυτό. Όλα τα πρόσωπα είναι εγκλωβισμένα σε αυτό τον κύκλο του αίματος. Όσον αφορά το μήνυμα δεν μπορώ να το απαντήσω, μιας και μιλάει για τον έρωτα, μετά μπορείς να το δεις από την πολιτική του σκοπιά, τη μεταφυσική σκοπιά… Μπορείς να το δεις ως ένα μουσικό έργο, γιατί δεν είναι τυχαίο που ο Λόρκα ήταν και πολύ καλός πιανίστας. Έχει πάντως πολλές επιρροές από Σαίξπηρ, από τον Βασιλιά Ληρ. Είναι ένα σύμπαν ολόκληρο, δεν μπορώ να στο περιγράψω με μία λέξη… Θεωρώ ότι ο κάθε θεατής θα εισπράξει και μηνύματα που δεν θα τα καταλάβει ακριβώς, αλλά τα μηνύματα αυτά θα τον ακολουθούν!

Να τονίσουμε κιόλας ότι η μουσική του έργου είναι η πρωτότυπη και είναι του Αλκίνοου Ιωαννίδη κι ότι θα παίζεται ζωντανά από εσάς, τους ηθοποιούς… Πόσο δύσκολο είναι αυτό;

Κάποιοι από τους ηθοποιούς, όχι όλοι, παίζουν μουσικά όργανα και η μουσική θα εκτελείται ζωντανά, δεν θα υπάρχει playback, όπως θα τραγουδηθεί και ζωντανά από όλο το θίασο. Η μουσική είναι πρωτότυπη, πολύ όμορφη και δεν εύκολο να γράψεις μουσική για ένα έργο που παλιότερα έχει γραφτεί γι’αυτό το έργο μουσική από τον Χατζηδάκι. Θέλω να πω ότι είναι ήδη ένα μεγάλο τόλμημα και στέκεται επάξια!

Πρώτο καλοκαίρι χωρίς μέτρα στα θέατρα, στις συναυλίες. Ένα βήμα πιο κοντά στην «κανονικότητα». Πώς ήταν για εσένα τα προηγούμενα χρόνια «δουλεύοντας» με περιορισμούς και βλέποντας τα θέατρα να ανοιγοκλείνουν;

Είμαι διστακτικός στο να σου πω πολλά πάνω στο θέμα, γιατί η ιστορία της πανδημίας, θεωρώ ότι δεν έχει τελειώσει. Το να παρακολουθούν οι θεατές πλέον ένα θέατρο χωρίς μάσκες είναι ασφαλές και έχουμε φτάσει ένα καλό επίπεδο. Είμαι αισιόδοξος…

Αρχαίο θέατρο Δίον στις 3.7 με τον «Ματωμένο Γάμο». Έχεις παίξει ξανά στο συγκεκριμένο θέατρο; Επίσης θα ήθελα να μάθω αν έχεις επισκεφθεί παλαιότερα την Κατερίνη και τον Νομό Πιερίας πέρα από εργασιακούς λόγους;

Όχι, δεν έχω παίξει και θέλω πολύ να έρθω, γιατί έχω ακούσει ότι είναι κι ένα πανέμορφο μέρος, αλλά θα σου πω ότι δεν έχω έρθει ούτε στην Κατερίνη! (γέλια) Είναι και πολλές οι πόλεις εκεί στο Βορρά! Στο μυαλό πάντα όμως μου έρχεται το τραγούδι του Σπανού «οι Κυριακές στην Κατερίνη» (γέλια) Τώρα όμως, ελπίζω ότι θα τα συνδυάσω και τα δύο!

Επόμενα σχέδια από τον Σεπτέμβρη και τη νέα σεζόν;

Θα είμαι σε μία παράσταση που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Τάρλοου, στο θέατρο «Πορεία» και θα είναι το «Κουκλόσπιτο» του Χένρικ Ίψεν. Είμαι πολύ χαρούμενος γιατί θα έχω και έναν πολύ ωραίο ρόλο, αυτόν του γιατρού Ρανκ.

«Ματωμένος Γάμος» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα

Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε για 2 συνεχόμενα χρόνια  η περιοδεία της ανατρεπτικής κωμωδίας η «Μήδεια» του Μποστ, η θεατρική εταιρεία Μυθωδία παρουσιάζει ένα εντελώς διαφορετικό έργο και συγκεκριμένα το «Ματωμένο Γάμο» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη.

Τον κεντρικό ρόλο της μάνας ενσαρκώνει η εξαίρετη Μαρία Τζομπανάκη. Η μουσική της παράστασης είναι πρωτότυπη και φέρει την υπογραφή του Αλκίνοου Ιωαννίδη με τους στίχους του Νίκου Γκάτσου! Η μουσική θα παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς. Ένα έργο – πρόκληση με έναν θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς-μουσικούς.

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Ματωμένος γάμος, η τραγωδία του μεγάλου Ισπανού ποιητή Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα, αποτελεί ένα θεατρικό και λογοτεχνικό φαινόμενο. Σήμερα, περίπου έναν αιώνα μετά τη συγγραφή του, και παρά τη δυσκολία προσέγγισης της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική, ολοένα διευρύνεται πλανητικά η φήμη του με νέες παρουσιάσεις στο θέατρο σε πλήθος χώρες, με καινούργιες μελέτες γι’ αυτόν και σταθερό το ενδιαφέρον του θεατρικού κοινού. Έχει πάρει τη θέση του δίπλα στα κορυφαία αριστουργήματα του παγκόσμιου θεάτρου, όπως είναι οι αρχαίες ελληνικές τραγωδίες, τα έργα του Σέξπηρ, του Στρίντμπεργκ, του Τσέχωφ ή του Τένεσι Ουίλιαμς.

Μετάφραση: Νίκος Γκάτσος

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική – Σύνθεση – Ενορχήστρωση: Αλκίνοος Ιωαννίδης

Διανομή:

Μαρία Τζομπανάκη ΜΑΝΑ – Μαρία Χάνου ΝΥΦΗ – Νίκος Πουρσανίδης ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κωνσταντίνος Ασπιώτης ΓΑΜΠΡΟΣ – Γιάννης Καλατζόπουλος ΠΑΤΕΡΑΣ ΤΗΣ ΝΥΦΗΣ – Χριστίνα Τσάφου ΠΕΘΕΡΑ – Μαριάννα Πολυχρονίδη ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΟΥ ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κώστας Βασαρδάνης ΦΕΓΓΑΡΙ – Ισιδώρα Δωροπούλου  ΖΗΤΙΑΝΑ – Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Α’ – Κώστας Κοράκης ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Β’ – Ιφιγένεια Μακρή ΔΟΥΛΑ – Άννα Φιλιππάκη  ΚΟΡΙΤΣΑΚΙ

Συντελεστές:

Σκηνικά-Κοστούμια : Αρετή Μουστάκα

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Νταϊόγλου

Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης

Μουσική διδασκαλία:

Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος – Αλκίνοος Ιωαννίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ανθούλα Ευκαρπίδου

Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Εύα Παπαδέλλη

Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου

Εκτέλεση παραγωγής: Μαρία Καβαλλάρη

 Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

The post Ματωμένος Γάμος του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα – Συνέντευξη με τον Κώστα Βασαρδάνη appeared first on Eptanews.gr.

– Περιοδεία Καλοκαίρι 2022 | 3/7 Δίον – 51ο Φεστιβάλ Ολύμπου – Αρχαίο θέατρο Δίου

Συνεντεύξεις με τους πρωταγωνιστές της παράστασης: Μαριάννα Πολυχρονίδη

Συνεντεύξεις: Ηρώ Τζημίκα

Ματωμένος Γάμος, λοιπόν, για το καλοκαίρι του 2022! Μεγάλο καστ με πολλούς αγαπημένους ηθοποιούς. Θα ήθελα να μάθω πώς είπες το «ναι» και φυσικά με ποια κριτήρια διαλέγεις τις παραστάσεις που θα λάβεις μέρος…

Η πρόταση για τη συγκεκριμένη παράσταση ήρθε από τον σκηνοθέτη, τον Νικορέστη Χανιωτάκη και αρκετά νωρίς, σκέψου, τον Απρίλιο του 2021! (γέλια). Όταν μιλήσαμε εμείς, δεν ήξερε πολλά βασικά πράγματα, οι περισσότεροι δεν είχαν «κλείσει» και το μόνο που γνώριζε να μου πει, ήταν ότι τη μουσική θα τη γράψει ο Αλκίνοος Ιωαννίδης. Έχουμε δουλέψει με τον Νικορέστη στο παρελθόν, ως ηθοποιοί κι οι δύο, (αργότερα έφυγε για να σπουδάσει σκηνοθεσία) σε ένα παιδικό στο θέατρο Badminton που είχε γράψει η Μαριανίνα Κριεζή. Τον είχα πάντα μέσα στην καρδιά μου και πάντα λέγαμε κι οι δύο, μακάρι να μας δοθεί η ευκαιρία ώστε να συνεργαστούμε και υπό αυτές τις συνθήκες. Πάντως το μεγαλύτερο ρόλο για να πω το «ναι», τον παίζουν οι άνθρωποι, το έμψυχο υλικό! Έχει τύχει να απορρίψω ρόλους, ενώ τους ονειρευόμουν, καθώς οι υπόλοιπες συνθήκες δεν πληρούνταν. Δεν ήθελα να πάω σε έναν θίασο που δεν με ικανοποιεί ή σε μία παραγωγή που ξέρω ότι θα κάνει εκπτώσεις… Το θέατρο είναι συνολική δουλειά και όλα πρέπει να είναι κι από ένα επίπεδο και πάνω… Έτσι χτίζεται και μια πορεία και μια σταδιοδρομία…

Θα μπορούσες μέσα σε λίγες λέξεις να μας πεις τι πρεσβεύει ο χαρακτήρας που υποδύεσαι;

Εγώ παίζω τη γυναίκα του Λεονάρδο, η οποία είναι κι η απατημένη της ιστορίας. Ο Λεονάρδο το σκάει με τη Νύφη. Η γυναίκα αυτή τον αγαπάει πολύ, έχουν ένα παιδί και είναι έγκυος στο δεύτερο, η Νύφη είναι ξαδέρφη της και ο Λεονάρδο ήταν σε σχέση παλιότερα με τη Νύφη, αλλά χώρισαν και παντρεύτηκε τη δική μου ηρωίδα. Η οποία να πω ότι δεν έχει όνομα, αλλά όχι μόνο αυτή… δεν έχει κανείς εκτός από έναν κι αυτό είναι κάτι πολύ έξυπνο που χρησιμοποίησε ο Λόρκα, γιατί ο μόνος ήρωας που έχει όνομα, είναι ο Λεονάρδο. Και συμβαίνει αυτό γιατί τους χρησιμοποιεί σαν σύμβολα. Η γυναίκα, λοιπόν, υποφέρει γιατί γνωρίζει από την αρχή του έργου ότι αυτός δεν είναι πια εκεί. Αλλά το στοίχημα το δικό μου και του Νικορέστη ήταν να προσπαθήσουμε να μην είναι καθόλου μίζερη. Να μην πούμε «Αχ, την κακομοίρα»! Είναι μία γυναίκα πολύ καθαρή, διάφανη, κρυστάλλινη και προσπαθεί με την αγάπη της να τον κρατήσει, ενώ ξέρει… Ήταν πολύ δύσκολο και επειδή συνήθως ως ηθοποιός παίζω ρόλους που «όλα τα σφάζουν, όλα τα μαχαιρώνουν» (γέλια) αλλά ήταν και πρόσκληση. Το πώς θα βγει προς τα έξω χωρίς να τη «μιζεριάσουμε».

Διάβασα ότι είναι ένα δύσκολο έργο στη προσέγγιση της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική…

Κατά κάποιο τρόπο θεωρώ ότι αναφερόμαστε στη γλώσσα. Ο Λόρκα έτσι κι αλλιώς είναι θεατρικός συγγραφέας, αλλά γράφει απολύτως ποιητικά. Η μετάφραση που έχουμε εδώ είναι η κλασική του Νίκου Γκάτσου, που δεν είναι μία απλή μετάφραση, έκανε μεταφορά. Οι άνθρωποι κυρίως του θεάτρου, αλλά κι οι θεατρόφιλοι είναι συνδεδεμένοι με αυτή τη μετάφραση, γιατί αναδεικνύει και πολλά και υπάρχει διαχρονικότητα. Το έργο είναι «λαϊκό». Μιλάει για έρωτα και βεντέτα, all time classic και «χτυπάει» μέσα μας. Έχει τον γάμο, έχει τον πρό-γαμο, έχει το γλέντι. Πολλά πράγματα κι από την κοινωνία μας. Βέβαια μας κάνει μια «τούμπα» στην 3^η φάση του έργου και μας περνάει στην ποίηση και το «μεταφυσικό», αλλά είναι κι ένα κομμάτι της θεατρικής ανάτασης αυτό. Έχει τρομερό ενδιαφέρον και για τους μυημένους και για τους μη! (γέλια)

Να τονίσουμε κιόλας ότι η μουσική του έργου είναι η πρωτότυπη και είναι του Αλκίνοου Ιωαννίδη κι ότι θα παίζεται ζωντανά από εσάς, τους ηθοποιούς… Πόσο δύσκολο είναι αυτό;

Είναι σημαντικό αυτό για τη δική μας παράσταση, γιατί δεν θα είναι τίποτα ηχογραφημένο. Όλα θα είναι live, ακόμα και ο παραμικρός ήχος. Πιστέψτε με ότι τα τραγούδια που έγραψε ο Αλκίνοος, έφτασαν τον πήχη πολύ ψηλά κι είμαι από τις ηθοποιούς που το λέω με απόλυτη ευθύνη, γιατί έχω παίξει πολλές φορές σε μιούζικαλ στην Ελλάδα κι επειδή προέρχομαι κι εγώ από αυτόν τον κόσμο, της μουσικής, είχα τη συνεργασία πριν 5 χρόνια με τον Θάνο Μικρούτσικο-ήμουν η τελευταία του ερμηνεύτρια-, οπότε ήταν πολύ σημαντικό το ποιος θα γράψει μουσική σε αυτό το έργο, γιατί σηκώνω και μεγάλο κομμάτι των τραγουδιών στην «πλάτη» μου… Να πω, ότι τον εκτιμώ ιδιαίτερα και για το τεράστιο ταλέντο του, αλλά και για τον τρόπο που στέκεται στην κοινωνία και σίγουρα εκτός του θεατρόφιλου κοινού, θα πιάσει και το φάσμα των μουσικόφιλων που το περιμένουν κι αυτοί πώς και πώς… Αυτά που καλούμαστε να κάνουμε, έχουν τετραφωνίες και πολλά άλλα… Είναι πραγματικά δύσκολο και φυσικά ο θίασος έχει επιλέγει και με βάση τις τραγουδιστικές του ικανότητες! Αυτό όμως θα είναι κι ένα κομμάτι που θα συντελέσει πολύ στο αποτέλεσμα… Δεν θέλω να λέω μεγάλα λόγια, αλλά η αίσθηση που έχω πάρει από τις πρόβες, το σκηνικό, τα κοστούμια, η δουλειά όλων, θεωρώ ότι θα είναι μία από τις πολύ ωραίες παραστάσεις του καλοκαιριού.

Πρώτο καλοκαίρι χωρίς μέτρα στα θέατρα, στις συναυλίες. Ένα βήμα πιο κοντά στην «κανονικότητα». Πώς ήταν για εσένα τα προηγούμενα χρόνια «δουλεύοντας» με περιορισμούς και βλέποντας τα θέατρα να ανοιγοκλείνουν;

Εντάξει, αυτό που συνέβη στον κλάδο μας ήταν τρομερά δύσκολο και πολύ ψυχοφθόρο. Ήταν αυτό που λέμε το «ένα παραπάνω». Δηλαδή να παίζεις σε παράσταση και να μην ξέρεις αν θα πας το βράδυ, γιατί κάποιος μπορεί να νοσεί, είτε εσύ να νοσείς και να μην το ξέρεις, είτε να κλείσει για κάποιον άλλον λόγο επειδή έτσι αποφασίστηκε. Ήταν τρομερά βίαιο και στα όρια του παραλόγου. Έχοντας φυσικά κατά νου όλο αυτό με τη δημοσία υγεία, αλλά νομίζω ότι ο κλάδος μας χτυπήθηκε περισσότερο από οποιονδήποτε άλλο κλάδο. Εν πάση περιπτώσει, πρέπει να είμαστε θετικοί και ας ευχηθούμε τα πράγματα να κυλήσουν ομαλά το καλοκαίρι. Ο κόσμος έχει μεγάλη ανάγκη να επικοινωνήσουμε ξανά μέσα από το θέατρο και τη μουσική. Είναι μια τεράστια ανάσα τώρα και ας ελπίσουμε ότι το φθινόπωρο θα «πάει» ακόμα πιο ομαλά συγκριτικά με τα προηγούμενα χρόνια.

Αρχαίο θέατρο Δίον στις 3.7 με τον «Ματωμένο Γάμο». Έχεις παίξει ξανά στο συγκεκριμένο θέατρο; Επίσης θα ήθελα να μάθω αν έχεις επισκεφθεί παλαιότερα την Κατερίνη και τον Νομό Πιερίας πέρα από εργασιακούς λόγους;

Έχω παίξει, κάμποσες φορές είναι η αλήθεια. Η τελευταία φορά ήταν το 2018 με την «Ηλέκτρα» του Ευριπίδη μαζί με τη Λένα Παπαληγούρα και τον Νίκο Κουρή. Είναι ένα θέατρο το οποίο αγαπώ πολύ, γιατί έχει δύναμη και υπέροχη ενέργεια. Πρώτη φορά όμως είχα έρθει στην Κατερίνη με την 5^ήμερη του σχολείου! (γέλια) Πήγαινα Γυμνάσιο και Λύκειο στην Κρήτη, στο Ηράκλειο. Τα σχολεία της Κρήτης είναι σύνηθες να πηγαίνουν Θεσσαλονίκη και ουσιαστικά εμείς το λέγαμε και πολυήμερη, γιατί χάναμε και τις 2 μέρες στο καράβι! (γέλια) Έτσι, λοιπόν, μείναμε και δύο βράδια στην Κατερίνη… Τα τελευταία χρόνια όμως δεν έχει τύχει να παραθερίσω κάπου, αν και το έχω συζητήσει πολλές φορές με την καλή μου φίλη δημοσιογράφο, Σοφία Δήμτσα, η οποία κατάγεται από εκεί!

Επόμενα σχέδια από τον Σεπτέμβρη και τη νέα σεζόν;

Μπορώ να το πω πια, γιατί το κλείσαμε κι επίσημα, ότι θα είμαι από τον Οκτώβριο στο «Το Μινόρε Της Αυγής» και οι παραστάσεις θα γίνουν κυρίως στη Θεσσαλονίκη. Η παράσταση αυτή παίχτηκε την περασμένη σεζόν με μεγάλη επιτυχία στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και μετά στο Θέατρο Ιλίσια. Έχει σχέση με την ιστορία του Πειραιώτικου ρεμπέτικου και θα παίξω ένα βασικό ρόλο και θα τραγουδάω επίσης! Στη συνέχεια και κατά πάσα πιθανότητα θα έρθει κι ο «Ματωμένος Γάμος» στην Αθήνα σε κάποιο κλειστό θέατρο, από τη 2^η σεζόν. Επίσης αυτό το διάστημα είναι κι η περίοδος που «βράζουν» οι συζητήσεις και για την τηλεόραση κι η αλήθεια είναι ότι το θέλω πολύ. Ελπίζω να καταφέρω να κυκλοφορήσω κι ένα καινούργιο τραγούδι, γιατί αν δεν κάνω είτε το ένα, είτε το άλλο, νιώθω μισή!

«Ματωμένος Γάμος» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα

Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε για 2 συνεχόμενα χρόνια  η περιοδεία της ανατρεπτικής κωμωδίας η «Μήδεια» του Μποστ, η θεατρική εταιρεία Μυθωδία παρουσιάζει ένα εντελώς διαφορετικό έργο και συγκεκριμένα το «Ματωμένο Γάμο» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη.

Τον κεντρικό ρόλο της μάνας ενσαρκώνει η εξαίρετη Μαρία Τζομπανάκη. Η μουσική της παράστασης είναι πρωτότυπη και φέρει την υπογραφή του Αλκίνοου Ιωαννίδη με τους στίχους του Νίκου Γκάτσου! Η μουσική θα παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς. Ένα έργο – πρόκληση με έναν θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς-μουσικούς.

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Ματωμένος γάμος, η τραγωδία του μεγάλου Ισπανού ποιητή Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα, αποτελεί ένα θεατρικό και λογοτεχνικό φαινόμενο. Σήμερα, περίπου έναν αιώνα μετά τη συγγραφή του, και παρά τη δυσκολία προσέγγισης της θεματολογίας του από τη σύγχρονη οπτική, ολοένα διευρύνεται πλανητικά η φήμη του με νέες παρουσιάσεις στο θέατρο σε πλήθος χώρες, με καινούργιες μελέτες γι’ αυτόν και σταθερό το ενδιαφέρον του θεατρικού κοινού. Έχει πάρει τη θέση του δίπλα στα κορυφαία αριστουργήματα του παγκόσμιου θεάτρου, όπως είναι οι αρχαίες ελληνικές τραγωδίες, τα έργα του Σέξπηρ, του Στρίντμπεργκ, του Τσέχωφ ή του Τένεσι Ουίλιαμς.

Μετάφραση: Νίκος Γκάτσος

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική – Σύνθεση – Ενορχήστρωση: Αλκίνοος Ιωαννίδης

Διανομή:

Μαρία Τζομπανάκη ΜΑΝΑ – Μαρία Χάνου ΝΥΦΗ – Νίκος Πουρσανίδης ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κωνσταντίνος Ασπιώτης ΓΑΜΠΡΟΣ – Γιάννης Καλατζόπουλος ΠΑΤΕΡΑΣ ΤΗΣ ΝΥΦΗΣ – Χριστίνα Τσάφου ΠΕΘΕΡΑ – Μαριάννα Πολυχρονίδη ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΟΥ ΛΕΟΝΑΡΔΟ – Κώστας Βασαρδάνης ΦΕΓΓΑΡΙ – Ισιδώρα Δωροπούλου  ΖΗΤΙΑΝΑ – Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Α’ – Κώστας Κοράκης ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ Β’ – Ιφιγένεια Μακρή ΔΟΥΛΑ – Άννα Φιλιππάκη  ΚΟΡΙΤΣΑΚΙ

Συντελεστές:

Σκηνικά-Κοστούμια : Αρετή Μουστάκα

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Νταϊόγλου

Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης

Μουσική διδασκαλία:

Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος – Αλκίνοος Ιωαννίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ανθούλα Ευκαρπίδου

Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Εύα Παπαδέλλη

Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου

Εκτέλεση παραγωγής: Μαρία Καβαλλάρη

 Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

The post Ματωμένος Γάμος του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα – Συνέντευξη με την Μαριάννα Πολυχρονίδη appeared first on Eptanews.gr.